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Label de création contemporaine
Tsugi, Musique Plastique
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Tsugi, May 2009, Front Page Detail
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Tsugi, May 2009, Front Page
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Tsugi, May 2009, Pages 70-71
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Tsugi, May 2009, Page 72
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Tsugi, Musique Plastique
Article published in Tsugi Magazine, May 2009
Au-delà du VJing, une nouvelle génération d'artistes, plasticiens, scénographes ou architectes, révolutionnent la notion de live. DJs, laptop, guitare et batterie laissent la place à une forme inédite de concert multimédia et à ce que l'on nomme désormais la musique visuelle. (...)
Au-delà de la technologie
Eric Dalbin figure parmi les pionniers de cette nouvelle forme de rencontre entre musiciens et artistes visuels. "Dans l'industrie de la musique, l'image reste cantonnée au marketing : on ne s'en sert que pour commercialiser un album. Ce qui m'intéresse, c'est la notion de co-création. L'idée, c'est qu'un nouvel artiste, un musicien visuel en quelque sorte, vienne désormais intégrer les groupes dès la naissance du projet. On a connu la révolution électrique, puis électronique, et je pense que l'on se dirige désormais vers une révolution visuelle". Pour donner corps à cette vision, Dalbin a initié les soirées Super au sein du Festival Exit de Créteil : au-delà des multi-projections aujourd'hui courantes, le français y insiste sur la notion de mise en scène, invitant plasticiens, scénographes, ou artistes venus du spectacle vivant à repenser la forme du live. "Le recours à la technologie, aussi moderne soit-elle, ne suffit pas. Il faut en revenir à une notion d'innovation artistique, qui ne repose pas entièrement sur l'ordinateur. Cette course à la modernité n'a parfois aucun sens. Avec le spectacle réunissant l'artiste contemporain Xavier Veilhan et Sébastien Tellier, je crois que nous sommes parvenus à montrer que cela pouvait fonctionner au-delà d'un écran et d'une projection."
En 2006, ce show étrange avait marqué les esprits par son approche décalée avec ses personnages muets, ses costumes incongrus, ses éclairages nus, ses jeux de déplacements et son cheval rivalisant de présence avec un Tellier en grande forme. L'année suivante, Veilhan poussait plus loin encore ce type d'expérience, en collaborant avec Air sur le spectacle Aérolithe, créant à l'aide d'objets monumentaux, de sculptures mécaniques et de comédiens énigmatiques, un show irréel et hypnotique, à des années-lumière des concerts classiques.
Sur la lancée des soirées Super, Dalbin a initié bien d'autres rencontres. Depuis quelques années, le musicien Joakim collabore ainsi régulièrement, c'est à dire, d'égal à égal, avec Camille Henrot, une artiste formée au cinéma d'animation, mais dont les compétences s'étendent à l'installation, la sculpture et la vidéo. Leur concert conçu pour l'édition Super 2007, outre sa scénographie ingénieuse et circulaire, joué avec beaucoup de malice, sur des images extraites du flux télévisuel (de Taratata aux clips de RnB façon MTV) que l'artiste spacialisait sur des totems de moniteurs. Depuis, le duo a bossé sur pas mal d'autres projets, en particulier le récent (et très beau) film de Camille Henrot, Psychopompe, conçu à la fois pour le live et un futur DVD. (...)
Jean-Yves Leloup